Творчество Исаака Ильича Левитана развивалось в период высокого
расцвета русской художественной культуры. Его современниками были
Репин и Суриков, Нестеров и Серов, Чехов и Горький, Шаляпин и
Ермолова. За короткую творческую жизнь Левитан создал около тысячи
полотен. Пастелей, рисунков.
Исаак Ильич Левитан родился 30 августа 1860 года в Литве, в местечке
Кибарты Ковенской губернии. Его отец служил кассиром на железнодорожной
станции. Семья была большой и бедной. В надежде поправить дела
семья переезжает в Москву, но неожиданно умирает мать, затем отец.
Тринадцати лет Левитан поступает в Московское училище живописи,
ваяния и зодчества. Испытывая голод, постоянную нужду, часто оставаясь
без крова, он упорно учится. В сентябре 1876 года Левитан попадает
в пейзажную мастерскую А. К. Саврасова, а позже становится учеником
В. Д. Поленова.
Несмотря на успехи, Совет училища отказывает ему в .присуждении
Большой серебряной медали и предлагает выдать диплом неклассного
художника, дававший лишь право быть учителем рисования. Левитан
покидает училище, куда вернется уже известным художником в качестве
руководителя пейзажной мастерской.
К
первым из дошедших до нас произведениям живописца относятся два
небольших пейзажа, показанных на ученических выставках, - "Вечер"
(1877, ГТГ) и "Солнечный день. Весна" (1877, частное собрание).
И хотя эти работы не лишены недостатков: заметны некоторая наивность,
перегруженность композиции деталями, - они пронизаны светлым юношеским
чувством любви к природе. С ученической выставки 1880 годаП. М.
Третьяков приобретает картину девятнадцатилетнего художника "Осенний
день. Сокольники" (ГТГ). Это было первым признанием его таланта.
Левитан создает произведение, созвучное настроению человека в
печальное ненастье осени. Однако попытка работать в новой манере,
широко и обобщенно была во многом ученической. Молодому художнику
еще предстоял долгий путь изучения природы, овладения новыми средствами
живописи.
В летние месяцы 1880-1884 годов он пишет с натуры в Останкине.
К этому времени относятся работы: "Дубовая роща. Осень" (1880,
Горьковский гос. художественный музей), "Дуб" (1880, ГТГ), "Сосны"
(1880, частное собрание). Художник создает пейзажи в Саввинской
слободе под Звенигородом: "Последний снег. Саввинская слобода"
(1884, ГТГ), "Мостик. Саввинская слобода" (1884, ГТГ).
В 1885 году в имении Киселевых в Бабкине Левитан знакомится с
А. П. Чеховым, дружба с которым продолжалась всю жизнь.
Только в середине 80-х годов улучшилось материальное положение
художника. Однако голодное детство, беспокойная жизнь, напряженный
труд сказались на здоровье - у него резко обострилась болезнь
сердца. Поездка в Крым укрепила силы. По возвращении Левитан организовывает
выставку шестидесяти пейзажей.
В 1887 году художник, наконец, осуществляет свою мечту, он попадает
на Волгу. Волжский период творчества Исаака Ильича Левитана продолжается
до 1890 года.
Левитан - один из самых больших поэтов Волги. Волжская природа
с ее бесконечными просторами, чередованием лесов, равнин, полей,
больших городов и маленьких деревень вдохновила художника на новые
пейзажные сюжеты.
Пейзажи Волги, созданные Левитаном, многообразны... Торжественной
тишиной, величавым покоем веет от полотен: "Вечер на Волге" (1888,
ГТГ) и "Вечер. Золотой Плёс" (1889, ГТГ).
И совсем иной эмоциональный настрой заключен в картине "После
дождя. Плёс" (1889, ГТГ). В ней нет покоя; ветер гонит облака,
вода покрыта рябью... Голубовато-серебристая гамма с многочисленными
оттенками создает ощущение движения света, зыбкого воздуха. Особого
внимания заслуживают картины "Золотая осень. Слободка" (1889,
ГРМ) и "Березовая роща" (1889, ГТГ). В них Левитан передает непосредственность
восприятия разных состояний природы.
"Я не могу быть хоть немного счастлив, спокоен ну словом, не
понимаю себя вне живописи. Я никогда еще не любил так природу,
не был так чуток к ней", - писал в эти годы художник А. П. Чехову.
В марте 1891 года Левитан становится членом Товарищества передвижных
выставок. С. Т. Морозов (меценат и любитель живописи) предоставляет
художнику мастерскую.
Стремлением к созданию эпического образа природы, картины-сочинения,
отмечен период творчества художника с 1890 по 1895 год. Среди
них такие значительные полотна, как "У омута" (1892, ГТГ), "Владимирка"
(1892, ГТГ) и "Над вечным покоем" (1894, ГТГ). "Владимирка" -
одна из лучших картин Левитана. В ней художник показал, какое
большое социальное содержание может передать в своих произведениях
художник-пейзажист. Эту картину живописец преподнес в дар Третьяковской
галерее.
Многочисленные
искания художника нашли выражение в картине "Над вечным покоем".
Безграничность просторов русской природы и ее далей привлекали
Левитана и в раннем творчестве и в величавых панорамах волжского
цикла.
1895 год был сложным и трудным в жизни художника. Болезнь сердца
подтачивала силы, сопровождалась приступами боли, удушьем... Меланхолия
и личные неурядицы порой доводили Левитана до отчаяния, до попыток
покончить с жизнью. Однако любовь к природе и искусству явилась
той живительной силой, которая не только помогла преодолеть болезнь,
но и повела его к новым творческим открытиям.
Приезд Левитана в марте 1894 года в Тверскую губернию, в Островно,
а затем в Горки открывает последний период творчества художника.
В солнечные мартовские дни пробуждается природа ("Март", 1895,
ГТГ), по-весеннему поет и звенит ручей ("Весна. Последний снег",
1895, ГРМ), нежно благоухают цветущие яблони ("Цветущие яблони",
1896, частное собрание); в хрустальной осенней ясности сверкает
золото листьев, синеют реки, пустеют рощи ("Золотая осень", 1895,
ГТГ) и наступает "пышное природы увяданье" ("Осень", 1895, частное
собрание; "Большая дорога. Осенний солнечный день", 1897, частное
собрание).
Поэтическая красота природы дана как прославление родной страны,
звучит как песня, гимн Родине.
Картина "Весна - большая вода" (1896-1897, ГТГ) завершает цикл
лирических пейзажей 1895-1896 годов.
В последние годы жизни пейзажи Левитана поражают тонкостью и
глубиной. Они отражают стремление художника "изощрить" свое искусство
так, чтобы "слышать трав прозябанье". Он все чаще обращается к
воплощению неуловимых моментов в природе, стремится к предельному
лаконизму изображения: "Последние лучи солнца" (1899, ГТГ), "Луна.
Сумерки" (1899, ГРМ), "Сумерки" (1900, ГТГ), "Сумерки. Стога"
(1899, ГТГ). Два последних пейзажа признаны подлинными шедеврами
Левитана.
К этому времени относятся замечательные акварели и пастели: "Туман.
Осень" (1899, ГРМ), "Луг на опушке леса" (1898, ГРМ).
В 1898 году Левитану присваивают звание академика пейзажной живописи.
Он преподает в Московском училище живописи, ваяния и зодчества.
Его пейзажи появляются на Всероссийских выставках, на выставках
в Мюнхене и с успехом экспонируются на Всемирной выставке в Париже.
Приходит всеобщее признание, известность. Однако здоровье художника
резко ухудшается, болезнь сердца неумолимо прогрессирует. Лечение
за границей помогает на короткий срок.
"Левитан, по-видимому, умрет", - пишет Чехов... Тяжкая болезнь
и "страшная жажда" жизни ведут борьбу.
Картина "Озеро" (1899-1900, ГРМ) стала лебединой песней художника.
Левитан полагал назвать свое произведение "Русью"; ему хотелось
дать в нем как бы некоторый синтез своих многочисленных исканий.
"Озеро" - обобщенный образ прекрасной и светлой русской природы.
Русь, Родина - последние мысли и чувства художника. Он не сумел
закончить картину, как хотел. 22 июля 1900 года Левитана не стало.